Fantasi, krystalklar is og temperaturer under frysepunktet

At skabe figurer i is kræver både kunstnerisk sans og stor teknisk kunnen. Selv om is virker skrøbeligt, er materialet overraskende stærkt, når temperaturen holdes stabil. Hver skulptur begynder som massive blokke af krystalklar is, der bearbejdes med motorsave, mejsler, save og specialværktøj. Undervejs skal kunstnerne hele tiden tage højde for materialets egenskaber. Is reagerer på både temperatur og belastning, og selv små fejl kan få en detalje til at knække. Derfor kræver arbejdet stor præcision, ligesom kunstnerne løbende vurderer proportioner, lys og overflader for at give figurerne liv og udtryk.

Iskunsten holder til i et tidligere frysehus i Thyborøn. I 1951, da Rasmus Klump kom til verden, fungerede det sammen med det daværende isværk, som leverandør af is til de mange fiskekuttere. De kolde omgivelser skaber de optimale betingelser for at bevare de detaljerede isskulpturer, som flere gange årligt udskiftes med nye temaer. Dermed får både førstegangsbesøgende og tilbagevendende gæster mulighed for at opleve nye fortællinger og motiver fra sæson til sæson. Kombinationen af kunst, håndværk og den særlige atmosfære gør Iskunsten til en anderledes attraktion, hvor besøget både er en visuel oplevelse og en påmindelse om, hvor meget der kan skabes i et materiale, som normalt forbindes med noget flygtigt.

For børn er udstillingen først og fremmest en mulighed for at møde velkendte figurer i en ny form. Mange oplever fascinationen ved at stå ansigt til ansigt med store isskulpturer, hvor lyset får figurerne til at gløde. Voksne lægger ofte mærke til de tekniske detaljer og den præcision, der ligger bag arbejdet. Dermed appellerer udstillingen til flere generationer på én gang, hvilket også kendetegner Rasmus Klumps univers.

En iskold hyldest til en elsket, dansk klassiker

Iskunsten

Om annoncørbetalt indhold